Blackmagic DaVinci Resolve Studio, 거대 연필 다큐멘터리 제작에 활용

Blackmagic Design에 따르면, 감독 겸 컬러리스트인 다니엘 스트라우브와 촬영 감독 겸 에디터인 오스틴 스트라우브가 단편 다큐멘터리 ‘거대 연필에 관한 짧은 다큐멘터리(A Short Documentary About a Giant Pencil)’의 편집 및 완성 작업에 편집, 색 보정, 비주얼 이펙트(VFX), 오디오 후반 작업 소프트웨어인 DaVinci Resolve Studio를 사용했다.

이 작품은 아일즈 호수의 한 주택 소유자와 미네소타주의 체인소 조각가가 쓰러진 참나무의 뒤틀린 줄기에서 높이 20피트의 연필을 깎아내고 그 의미를 부여하는 과정을 추적한다. 이 거대한 연필은 영원히 존재하기 위해 만들어진 것이 아니다. 매년 수천 명의 사람들이 연필 깎기 의식에 모여 연필의 일부를 깎아내며 ‘무언가를 하자’는 공유된 다짐을 새롭게 한다. 이 작품은 산타바바라 국제 영화제(SBIFF)에서 최초 공개되어 최우수 다큐멘터리 단편 영화상을 수상했다.

이 아이디어는 다니엘 씨가 온라인에서 우연히 영상을 발견하면서 시작되었다고 한다.

다니엘 씨의 직감이 편집 작업에도 영향을 미쳤다고 한다.

인터뷰 영상과 의식의 베리테 영상이 풍부했기 때문에 편집 작업이 시작되자 구성은 빠르게 확정되었다. 처음부터 끝까지 DaVinci Resolve Studio를 사용함으로써 두 사람은 이른 단계부터 룩과 사운드의 방향성을 정할 수 있었다고 한다.

워크플로우의 중심은 컬러 매니지먼트였다. 다니엘 씨는 오스틴 씨가 촬영한 모든 프로젝트의 색 보정을 담당했으며, 지난 5년간 두 사람은 오스틴 씨 영상의 룩에 사용할 PowerGrade의 노드 트리를 지속적으로 개선해왔다.

색 보정 작업에서 많은 디스플레이가 표현할 수 있는 범위를 넘어서는 영상을 처리하는 데 DaVinci Resolve Studio의 HDR 휠이 유용했다.

또한 촬영 중 예상치 못한 문제에도 직면했다. 캐나다 산불에서 미니애폴리스로 흘러온 연기였다.

규모감을 능숙하게 다루는 것은 이 작품의 주제 중 하나였다. 두 사람은 연필 깎기 의식 장면 일부에 소형 드론을 사용했으며, DaVinci Resolve Studio의 Fusion 페이지에서 푸티지에 틸트 시프트 효과를 적용했다.

두 사람은 평소 나란히 앉아 편집과 색 보정을 진행하지만, 후반 작업 도중 다니엘 씨가 건강을 해치고 영화제 제출 기한이 임박했다.

‘거대 연필에 관한 짧은 다큐멘터리’는 현재 여러 영화제에서 상영 중이며, 최근에는 버크셔 국제 영화제에서 상영되었다.